Water Colour Funny Face - 李子話畫-奇怪的臉-水彩對稱畫

曾經有篇報導說，從心理學來說，越是對稱的五官，就越是美麗，您看過了這次的課程，還是認同這樣的說法嗎:-D

李子話畫-科學和美術的結合

彩色筆在畫大幅作品時，不適合用來著色，最好是以線條畫方式來進行創作，可以利用彩色筆透明的特性，在畫面上讓線條交錯重疊，製造出混色的效果。這堂彩色筆畫蝙蝠的課程，先以精細描繪的圖片和照片，介紹蝙蝠的特徵習性和科學知識後。孩子在畫蝙蝠時，會注意到飛膜和四肢的連結特徵，美術的學習也可以從科學求知的角度來進行!

李子話畫-新班的第一次國畫課

雖然這是個新班，裡頭穿插著李子先前因故停課的幾位舊生。這次是用雙宣來畫獨角仙。孩子對水墨既是期待但又怕無法好好掌控它。所以李子這次上課時，針對影響水墨畫的幾項因素對孩子們分別做說明。那就是:

1.紙質的厚薄、 2.墨的濃淡、 3.筆的乾濕、 4.下筆速度的掌控、 5.濕中濕技法特色

講解完之後，大部分的孩子都能享受國畫的樂趣，看看他們每個人所畫的獨角仙吧!

李子話畫-珍惜每個互動的機會

在這個不景氣的時候，包括李子在內，我們都很認真的拼經濟，但是也因為花了許多的時間和精力再拼經濟，累了一天，往往會忽略了和親近的人互動這項重要的事情。孩子們最親近的人就是家長，家庭也是成長中的孩子養成人格特質的最重要學習的環境。

許多雙薪家庭的環境下，孩子課後還得花了許多的時間在安親班或才藝班。當然，到才藝班或安親班，多了許多的時間去學習到許多家庭或學校無法給予的知識，這是它的優點。孩子雖然和家人相處的時間被壓縮了，但還是可以透過"質"的提升，來彌補減少掉的時間。就美術才藝課來說，孩子在下課後，親自接送的家長可以在回家的路途中，讓孩子說說今天上課的內容和學習到的新知識、技法。在回到家後，和孩子花個幾分鐘時間欣賞當天的創作，最後再請孩子將畫作歸位。無法親自接送的，回家後也可以將上述流程做一次，但欣賞畫作，孩子在這之前應該已經收納到畫冊裡。

每個人生階段都只有一次，我們對家人都要以這樣的精神去珍惜相處互動的機會！和孩子在美學上的互動，多聽、多看，但不需要發表太多的意見。畢竟孩子的創作功能裡有很大的部分是要抒發情感，一件認真創作的作品，很難也不需要去定義醜它的美醜，它的存在就是最好的價值！

Building a Good Habit of Preserving Kid's Art Work 李子話畫-創作保存的好習慣-平面作品

教美術的這幾年中，多數的家長都會細心的幫孩子把每個階段的作品放入畫冊裡，讓孩子長大後留做紀念。然而還是會有少數的家長因為工作繁忙，有時後無法自己來接送孩子。這些孩子將作品帶回家時，如沒有在第一時間將作品放入畫冊中，等家長回家後，接連著處理其他的事情，也忘了確認孩子作品有無歸位這件事，這些寶貴的作品往往就不知下落，流落到廢紙堆、垃圾桶裡。

其實平面的作品相較於立體作品是十分的容易保存，半年份或一年份的畫作，一本四開或八開的畫冊就可以容納，加上畫冊可以直立存放，相當的節省空間。如果能夠在剛開始的時候，一起和孩子互動、幫孩子建立起愛惜自己作品，養成習慣，所有作品在回家第一時間親手裝入畫冊中，這樣的習慣養成也會讓孩子更加愛惜其他屬於自己的物品。當然，習慣的養成，每位孩子的引導方式各有不同。有的人需要獎勵，有的人只需要提醒，還有的孩子只需要陪著做一次就可以建立起來。這就要靠各位發揮最大的耐心和智慧一起和孩子互動養成。

在養成習慣的過程，千萬不要怕孩子做不好，就接手去做!特別是如果你不想在孩子長大的時還跟在後面幫忙收尾。教育孩子養成獨立自主的好習慣雖然會讓你花掉一些時間，但以長期看來，可是節省了雙方在未來再改造壞習慣時，會消耗掉的更多時間和資源!

Children's Drawings on Clothes 李子話畫-衣服彩繪

這是李子之前在南投地區部分學生彩繪衣服的作品，看看每個人都發揮了自己的創意，讓李子很有成就感!

Teaching in Fengming Junior High School 李子話畫-鳳鳴國中上課

之前開車到鳳鳴國中上美術課的路上，心情都會很愉快。上山時，沿路的風景真美，回程時還可以瞭望黃昏山下的美景。孩子們也都單純...

李子話畫-大魚吃小魚-兒童素描

記得之前有上過一堂課叫作：大魚吃小魚！這題目雖然是老掉牙的題目，但不同的孩子賦予它不同的生命力。下面的圖是阿哲在大班的時候用素描鉛筆畫的，除了造型特殊的大魚和它肚子裡的小魚外，還有外面長相不同的水草。水草上還應用上這堂課要孩子學習到的素描技法（深淺濃淡）。

李子話畫-國畫猴子

越小的孩子在創作的過程中越勇於嘗試。隨著年紀經驗的增長，以及好壞對錯的價值觀發展的越加清楚，有些則會開始排斥曾經做不好的事情。美術創作上來說，如:水彩和國畫。小朋友的發展或是學習過程都是個獨特的案例，孩子可能因為過去的經驗，對水分，顏色濃淡，下筆力道、速度和紙張特性有不同的熟悉程度和學習速度。掌控的好、能快速摸索到訣竅的那一群，當然對畫水彩或國畫不會排斥，但對那些一時抓不到訣竅、已經有挫折感的孩子，在每次開始畫圖前，能夠提醒他們水彩畫或國畫的特性和竅門，往往能適當的化解他們的挫折感。

當然在課前的準備後，就是孩子自行摸索的階段。每次的創作，對孩子都是種實驗性質的學習。如果孩子對前一次下筆有所觀察學習，在下一次的下筆中我們很容易就察覺出來。當然不需要每次的下筆都希望孩子能夠觀察或學習到新東西。在幾次完整自由的創作後，老師或家長可以適當的給予新的刺激。如A)讓孩子自行體會出水分多寡在畫面上產生的差異；B)水分未乾前，加上另一層筆觸，和在乾燥的筆觸上新加一層筆觸有何差異。C)濃淡顏料在下筆時，畫面上擴散的差距等等。

引導者在創作上的經驗，會適當的反應在孩子的作品上。許多的家長雖沒有豐富創作經驗，但如果能用玩耍的心態，以實驗的精神和孩子一起看待每次的創作，過程中沒有所謂'正確方法/標準方法'，也無須定義美醜，需要肯定的是孩子用心投入的狀態，和實驗家的精神。

李子話畫-台中國美館-兒童遊戲室

國美館有個兒童遊戲室，讓孩子在玩樂中學習創作，而且還不是每個孩子想去都去的成。他只開放給十二歲以下的孩子，而且還要有大人陪同(大人無法單獨進入)。這個空間好處在讓孩子在家長的陪同下，自己動手做。當然，互動的時候，家長最好忍住讓孩子自行解決問題。太早的'指點、指引'，往往會讓孩子失去發現問題、尋找方法到解決問題的機會。但這沒有絕對，如果孩子已經透露出挫折感，適當的介入給予新的方向、新的刺激未必是件壞事。裡面有許多讓孩子在遊戲中不知不覺的學習新事物的設計，這邊就不再一一介紹，還是去走一趟親身經歷最好(不，也許得走好幾趟，不同的年齡會學習到不同的東西)!

國美館在遊戲室的網頁介紹上寫著:

若說藝術是成人的遊戲，那麼遊戲就是兒童的藝術！
在這裡孩子是主人、美感體驗是主題。
在這裡父母是夥伴、探索是任務、發現是驚喜，藝術是遊戲，創意是感動。
在這裡「動手」非禁忌、「創作」非神話、「藝術」也不再高不可攀。
在這裡你可以透過動手做（hands on）的環境設計，進行扮演、閱讀、說故事、拼圖、數位互動等遊戲，來認識藝術創作的原理與欣賞藝術作品。
在這裡你不僅可以是個玩家，還可以是個觀察者、探險家、發現者以及藝術家。就讓我們一起進入這個探索「美」的空間吧！


這是一個很棒的空間，去之前要記得先電話預約(周末人比較多，現場排可能會排不進去)，週二至週五：以網路或電話預約辦理(04-23723552-639)，周一休館也得注意一下。

李子話畫-暑期美術夏令營-動物狂歡節

這幾天在整理舊的照片，看到了這張令人看了就開心得照片。是在2007年暑假，幫南投地區一家幼稚園所做的美術夏令營成果展所拍的照片，主要都是用當時剛拿到的索尼易利信W880i(待過大陸一段時間後，習慣了索尼這兩個字)所拍攝的，以手機來說，效果已經達到我所要的。畫面的表現倒不是那麼的重要。其時，攝影跟美術一樣，過度的追求技巧是本末倒置的，主題夠棒，畫面自然吸引人，不需太多的技巧。看看這些開心的臉 - 有些害羞、有些大方、有些搞怪還意外的記錄了他們換牙的時期。有時會提醒對孩子教育心急的家長，孩子童年只有一次，開心的學習過程有助於養成孩子們未來成人時正面積極的人格。

李子話畫 The Mom Song & The Dad Song (老爸和老媽的歌)附中文字幕

媽媽的歌，大家看一下吧!這位阿姨大概是有對鐵肺!
成名後經過打扮，變得年輕許多，現在要稱呼她小姐了。

李子話畫-星空下的咖啡館 café terrace at night-水彩

之前，幫孩子們上了一堂梵谷的課程，以星空下的咖啡館為上課主題。有位在美術上很有潛力的孩子(阿哲)畫了這幅圖，記得當時的他才二年級。當時每個孩子都以戶外的景色做為構圖，只有他是從室內的角度來創作。還留了窗子，看到了外面美麗的星空。大家來看看原作和孩子的創作除了技巧上，還有些甚麼樣的差異呢?

李子話畫-回到家，怎麼都畫不出來?兒童美術教育

上完了美術課， 多數的家長，都開心的帶著孩子精采的作品回家。之後在偶然機會，看到孩子在家的創作，怎麼這下子畫出來的圖不怎麼另人驚艷?原因當然有很多種，也許是孩子當時並不想畫、或是其他偶發事件引發情緒上的因素導致。但就技術層面來說，'引導' 和 '資料的準備齊全與否'，對作品最後的呈現有很大的影響。

老師上課時可能準備了許多的照片和作品，在學生開始創作前，針對題材，先給予視覺的刺激。但回到了家，有多少的孩子能在創作前，及時取得創作題材的參考資料?因為麻煩，往往就是照著記憶去創作，偏偏我們環境裡有太多的公式化圖像。如太陽，這樣的圖像常常在我們學校裡出現，許多孩子們已經習以為常，認為太陽在畫面上這樣的呈現是合理的。還有媒材的選擇也大多不足。大多的孩子在大人的安排下(方便清洗、較乾淨的大原則下)，選擇了鉛筆在家做創作。試問沒有適當的工具，怎麼創造出令人驚艷的作品?

美術老師除了需要在上課前先充分的準備教材和資料之外，在創作前、中、尾段的引導往往是造成差異的一大因素。有時完全的讓孩子自由的創作，有時適當的給予想法上的刺激，或技巧上的提醒。這些都沒有一定的準則，創作過程中的互動是隨機的，沒有固定的方式下，才能擦撞出不同的創意火花。

李子話畫-我是為你好!?兒童教育分享

大人們(包括我自己)嘴上常常對關心的人掛著一句話:我是為你好!來為自己無法控制的情緒做一個最適當的解釋。用來告訴對方，今天的我個人的情緒失控，完全因為太過關心你，才會發生的。而且，你現在的方式是行不通的，照我的方法做會比較好!(有時未必會說出口，但會在心裡用這樣的觀點，合理化自己的情緒失控。)

"我是為你好"這句話本身沒甚麼太大的問題，但情緒的失控就是個問題，再來，就算情緒沒失控，我們自認為對孩子或對方的好，他們真的能夠感受到嗎?除了我們的方法，難道沒有別的方法嗎?大人們都自認自己走過的路絕對比孩子們多，但試問自己，我們走過比較多的路、和吃過比較多的鹽巴後，對享受生活的能力有比孩子們來的強嗎?把我們認為的好，加諸在孩子身上，對他們的未來真的有比較好嗎?當孩子被教育成跟我們一樣的人之後，難道還能奢求孩子在未來走出與我們與眾不同的路嗎?

不論是在親子或是親人之間的相處，我們想要把一個觀念或是想法傳遞出去的時候，是不是有時能退一步想想，"我是為你好"這樣的出發點，是否能達到真正的效果或將我們的關心傳達給孩子們。溝通是雙向的，當溝通時用上"我這麼做的一切是為你好"的想法，不論出發點為何，雙向溝通的管道已經被窄化為單向。以上共勉之!!

李子話畫-就是愛畫圖、就是想畫畫!! Happy Faces!!

上了這幾年的美術課，每次有新生要加入畫室的時候，第一件事就是要重新讓新生單純的'愛'上畫圖這件事。看來簡單，但在這複雜的社會環境裡，很難讓孩子的心靈不受到干擾。

舉例來說，同學的訕笑、批評，讓許多的孩子開始對畫圖畏縮。為了討好大人、朝著大人喜愛的方向去創作，過程中孩子卻沒有享受到單純畫圖的快樂。種種的原因，讓許多的孩子隨著年齡的增加，逐漸喪失了對創作的熱誠。

許多的家長喜歡在幾堂課後開始評估孩子到底有沒有進步。沒錯，大部分的孩子的確在幾堂課後會有顯著的進步，但也有許多的孩子需要更多的時間。然而、再度量進步的同時，也有人會忽略一件事，那就是孩子快樂的學習才是最重要的!

這週二，個人的畫室用彩色筆畫了貓的線條畫，沒有要將作品貼出，但要貼出幾張開心的臉!!